Це схоже на архівні кадри. Зернисте, хаотичне зйомка з рук, різкий чорно-білий контраст, відчуття, що камера просто існує в кімнаті, а не диктує свій ракурс. Можна подумати, що ви дивитеся хроніки новин середини 1960-х років. Але це негаразд.
“Битва за Алжир” – це майстер-клас в обмані. Режисер Джилло Понтекорво, цей спільний італійсько-алжирський фільм 1966 року, не просто імітував документальний стиль; він довів його до досконалості. Це залишається ключовим досягненням кар’єри Понтекорво та поворотною точкою в історії війн у стилі кінематографічної правди (cinéma vérité). Кожен кадр був знятий самим Понтекорво за допомогою 16 мм камери. Не було прихованих вставок із реальних бойових дій. Тільки актори, локації та невблаганне, безкомпромісне спостереження.
Фільм зосереджений на алжирському повстанні проти французького правління, безпосередньо фокусуючись на жорстокій міській партизанській війні 1956-57 років. Це не епічна панорама із широкими видами. Це клаустрофобія. Це вузькі вулиці. Це запах пороху та страху.
Сходження Алі Ла Понта
У центрі подій – Алі Ла Понт. Його грає дебютант Брахім Хаджадж. Алі починає як дрібний злочинець та наркоман у Касбі. Але коли його вербує Фронт національного визволення (ФНП), він трансформується. Він стає дисциплінованим солдатом у партизанській групі під керівництвом Сааді Кадера (у реальному житті його роль виконав командир ФНП Сааді Ясеф).
Шлях Алі — це героїзм у традиційному сенсі. Це виживання та радикалізація. У міру того як він бере активну участь у збройному повстанні проти французької колоніальної влади в Алжирі, фільм не пом’якшує кути. Французи відповідають систематичною жорстокістю. ФНП відповідає бомбардуваннями та вбивствами. Це цикл насильства, який затягує все місто у свою вирву.
Полковник Матьє, якого грає Жан Мартен, очолює французькі контрпартизанські сили. Він покладається як на грубу силу. Він спирається на розвідку, спостереження та методичне руйнування мережі ФНП. Кадер та інші лідери захоплені. Алі Ла Понт зрештою вбито. Французи гадають, що вони перемогли.
Вони помиляються.
Фільм закінчується не вибухом, а тимчасовою міткою: через три роки. Відновлюється повстання. Алжир нарешті здобуває незалежність у 1962 році. Цикл продовжується. Війна триває.
Чому це виглядає реалістично (і чому фільм заборонили)
Візуальна автентичність настільки повна, що багато глядачів спочатку вважали, що Понтекорво використовував справжні хроніки новин. Він не використав. Але в цьому й суть. Стиль “cinéma vérité” був не просто естетичним вибором; то був політичний інструмент.
Марксистські погляди Понтекорво не залишилися непоміченими. Критики праворуч засудили фільм як антифранцузьку пропаганду. Він був настільки суперечливим, що у Франції його заборонили до 1971 року. Через п’ять років після початкового випуску.
Інші бачили це інакше. Вони побачили неупереджене зображення жорстокості. Понтекорво не зображував французів як мультяшних лиходіїв, а алжирців як чистих святих. Він показав знелюднення війни з обох боків. Саме це нюансування є причиною того, що фільм десятиліттями вивчався національними арміями та революційними фракціями. Це приклад асиметричної війни. Це керівництво про те, як боротися із імперією. І це попередження про те, що відбувається, коли
