Это выглядит как архивные кадры. Зернистая, хаотичная съемка с рук, резкий черно-белый контраст, ощущение, что камера просто существует в комнате, а не диктует свой ракурс. Можно подумать, что вы смотрите новостные хроники середины 1960-х годов. Но это не так.
«Битва за Алжир» — это мастер-класс в обмане. Режиссер Джилло Понтекорво, этот совместный итальянско-алжирский фильм 1966 года не просто имитировал документальный стиль; он довел его до совершенства. Это остается ключевым достижением карьеры Понтекорво и поворотной точкой в истории войн в стиле кинематографической правды (cinéma vérité). Каждый кадр был снят самим Понтекорво с помощью 16-мм камеры. Не было скрытых вставок из реальных боевых действий. Только актеры, локации и неумолимое, бескомпромиссное наблюдение.
Фильм сосредоточен на алжирском восстании против французского правления, конкретно фокусируясь на жестокой городской партизанской войне 1956–57 годов. Это не эпическая панорама с широкими видами. Это клаустрофобия. Это узкие улицы. Это запах пороха и страха.
Восхождение Али Ла Понта
В центре событий — Али Ла Понт. Его играет дебютант Брахим Хаджадж. Али начинает как мелкий преступник и наркоман в Касбе. Но когда его вербует Фронт национального освобождения (ФНО), он трансформируется. Он становится дисциплинированным солдатом в партизанской группе под руководством Саади Кадера (в реальной жизни его роль исполнил командир ФНО Саади Ясеф).
Путь Али — это не героизм в традиционном смысле. Это выживание и радикализация. По мере того как он активно участвует в вооруженном восстании против французских колониальных властей в Алжире, фильм не смягчает углы. Французы отвечают систематической жестокостью. ФНО отвечает бомбардировками и убийствами. Это цикл насилия, который затягивает весь город в свою воронку.
Полковник Матье, которого играет Жан Мартен, возглавляет французские контрпартизанские силы. Он полагается не только на грубую силу. Он опирается на разведку, наблюдение и методичное разрушение сети ФНО. Кадер и другие лидеры захвачены. Али Ла Понт в конечном итоге убит. Французы думают, что они победили.
Они ошибаются.
Фильм заканчивается не взрывом, а временной меткой: три года спустя. Возобновляется восстание. Алжир наконец получает независимость в 1962 году. Цикл продолжается. Война продолжается.
Почему это выглядит реалистично (и почему фильм запретили)
Визуальная аутентичность настолько полная, что многие зрители изначально полагали, что Понтекорво использовал настоящие новостные хроники. Он не использовал. Но в этом и суть. Стиль cinéma vérité был не просто эстетическим выбором; это был политический инструмент.
Марксистские взгляды Понтекорво не остались незамеченными. Критики справа осудили фильм как антифранцузскую пропаганду. Он был настолько противоречивым, что во Франции его запретили до 1971 года. Спустя пять лет после первоначального выпуска.
Другие видели это иначе. Они увидели беспристрастное изображение жестокости. Понтекорво не изображал французов как мультяшных злодеев, а алжирцев как чистых святых. Он показал обесчеловечивание войны с обеих сторон. Именно эта нюансировка является причиной того, что фильм десятилетиями изучался национальными армиями и революционными фракциями. Это пример асимметричной войны. Это руководство о том, как бороться с империей. И это предупреждение о том, что происходит, когда
